1、影音剪辑学习心得
1、学习中最基本的一点，就是要主动。学习是自己的事，只有积极主动地学习方能感受到学习的乐趣，方能学有所成。主动地吸取和被动的接受是有本质的区别的，所以要从内心认识到学习的重要性。 2、学习最重要的就是跟着老师走。上课听讲，下来之后总结、归纳、理解记忆、做题实战运用。一般来讲，老师教授的知识都是根据教学大纲、考试大纲来进行的，所以你想有个好成绩，最好还是跟着老师走，他不会害你。 3、提高学习效率。学习中最忌讳的就是一味的苦学，学习必须注重效率，只有高效的学习才能事倍功半。学习效率的高低取决于：学习能力和学习计划。
2、视频剪辑心得体会
去文库，查看完整内容> 内容来自用户:李鹏亚 视频剪辑心得体会 【篇一：视频剪辑心得】 我们小组这次的影片从最初的拍摄到最终的剪辑合成和最后的配乐后期等工作，共耗时一个多月，最后这不短片的成品也是我们全组人员共同的心血的结晶。从编写剧本到拍摄镜头运用到后期剪辑中都还有许多的不足，在这些过程当中也会有很多磕绊，但是在看到最后的结果的时候，我们觉得不虚此行。不仅学会了一门专业技能，也从中懂得了很多。 影片的拍摄我们分了两个时间段，分别为雨天和晴天，分别照应年老时和年轻时的场景。拍摄完成之后，我们就开始了影片的剪辑和后期相关制作。从影片素材到一部完整的电影作品，在剪辑上我们经过了经过初剪、复剪、精剪乃至综合剪等几个步骤。初剪时，我们根据剧本，把人物的动作、对话、相互交流的情景等镜头裁剪开来；复剪是在初剪的基础上进一步修正，讲裁剪开的片段分别归位，组成一个大概的剧情构成；精剪是经过对画面反复推敲后，结合蒙太奇结构进行的更为细致的剪辑；综合剪是在全片所有场景都拍摄完毕，各片段都经过精剪之后对整体结构和节奏的调整，在这遍完成之后，整个影片的剧情发展都已经清晰明确了，以便于后期的配乐和修整。在整个剪辑过程中，既要保证镜头与镜头之间叙事的自然、流畅、连贯，又要突出镜头的内在表现，即达到叙事与表现双重功能的统一。由于我们小组的剧本剧情跳跃性较大，所以视频的原始片段达到将近五十个之多，而之间的过渡也不甚流畅。基于此，我们几乎在所有需要转折的 你的大包裹里装的是什么”青年说：“……靠了它,我才走到了你这儿来.” 于是无际大师带青年来到河边,：“你扛着船赶路吧!”“什么,扛着船赶路”青年很惊讶,“它那么沉,我扛得动吗”“是的,你扛不动它.”大师一笑,说：“过河时,、孤独、寂寞、灾难、眼泪,!孩子,生命不能太负重.” 青年放下包袱,继续赶路,他发觉自己的步子轻松而愉悦,比以前快得多. 感悟：“放下包袱,开动机器”,、孤独、寂寞、灾难等,让自己轻装前进. 2、地狱里,一大群人手拿长勺围着一桶汤,却因为勺太长而够不到自己的嘴,就这样人人只能望汤兴叹,愁眉苦脸；天堂里,一大群人也是手拿长勺围着一桶汤,虽然勺柄也长,但大家都舀起汤来喂对方,这样就都高高兴兴地喝到了汤. 感悟：帮助别人,也就是帮助自己；关爱别人,也就是关爱自己. 3、孔子周游列国时,
3、mg动画制作心得有哪些？
随着信息可视化时代的不断发展，动画制作越来越成为市场的主流，很多企业都会采用动画的形式来进行企业和产品的宣传，所以越来越多的企业需要mg动画帮助企业进行品牌宣传，也有很多mg动画制作不断成立。凌智动画致力于企业形象策划多年，拥有十几年的丰富经验和核心的团队，在此和业界分享一些关于MG动画制作心得。 一、动画制作剧本创作 剧本是mg动画制作的起点，也是根本，动画剧本和写作文是两个概念，动画剧本要考虑画面的布局，动作的合理性以及后期动画制作画面的展示。所以对于剧本的创作要做到胸有成竹，想好画面的安排在进行文字描述。 二、动画制作分镜脚本 因为之前剧本写的比较好，在这里就会减少很多时间，mg动画制作者根据剧本进行画面的简单绘制，这就需要动画制作者有较强的专业能力掌握动画节奏，在此还需要对人物和通用场景的绘制完善。 三、动画制作配音配乐 按照分镜脚本来进行人物的配音，并根据动画效果进行音效的录制。通常配音文字字/分钟。换句话说，动画节奏相对于其它而言是比较快的。 四、动画制作中期制作 配合分镜结合配音就可以开始mg动画制作了，转场的形式要多变，不能过于单一，不能过于突兀，例如凌智动画制作的每个画面都有一定的动态展示，不会让观赏者降低观赏度。人物动画尽量做成原件动画，这样后期多次调用比较方便。 企业宣传动画，是对企业进行全体介绍、凸现企业理念与价值观、彰显企业实力的视频短片。企业宣传动画介绍企业主营业务、企业规模、产品、效力、文明、前史等信息，开掘企业的一起优势，价值取向，文明传承，运营理念，目的是让社会不同层面的人士对企业发作正面、杰出的形象，然后信赖该企业的产品或效力。 凌智动画活跃开创动画宣传制作的新模式，稳中变，以深化了解企业为基础，提炼显着的主题，以一站式整合传达效力，为企业供应量身定制、构思精巧、方法俱佳的宣传动画制作方案或企业宣传动画制作方案。现代科技的飞速发展使我们的视觉世界空前解放，许多的视频资源超出了我们的动画产品，以至于无暇顾及悉数，那么怎样增加视觉美感？ 中国传统文明重视对称性，在产品展示动画范畴，对称性也起着无足轻重的作用，恰当运用对称性可以增加美感的严肃性。两个黄金比率应该被很好地使用，相同动画制作正确运用黄金比例在产品动画制作中也会表现美感，把握动画节奏的美。作为宣传动画的一种方法，宣传动画在这方面有很大的优势，因为相对其他方法的宣传动画，宣传动画成本低，不受外界要素影响。 一、树立企业的品牌形象 制作企业宣传动画的首要目的是为了宣传企业的底子形象，增加企业的知名度，吸引消费者。 二、协作营销的推广方法 企业宣传动画本身就具有直观性和概括性的特色，相对于传统的营销方法，宣传动画更具灵活性，因此在推广的途径上更具优势。 三、快速开阔商场 企业宣传动画对全部企业来说是一个很好的宣传渠道，企业可以通过动画视频的方法宣传产品，让消费者了解产品的一起，全力占据商场比例。 四、其他多种用途 企业宣传动画不只可以用在企业宣传上，还能用在项目洽谈，会议活动以及产品展会等等。企业可以通过制作宣传动画来宣传产品的用途和功用。现在移动互联网时代可以在博、、空间发布。
4、拍摄MV心得体会！
（例文一篇，希望合你心意） 对于摄影，我小时候挺陌生的，但是就是喜欢，我没有相机我觉得每一个瞬间都是美丽的，我知道摄影能把美好的记忆留下，使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了，没想到学过知道才发现，从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。 这个学期之所以选择摄影，是怀着对它的一种好奇去学习这门课的。可是不知道为什么刚开始学这门课时，特别是上理论课时还是觉得很枯燥无味，甚至还排斥它，觉得学与不学我们不都会拍照片吗？非要在这里浪费时间学这个，可是经过第一次外拍，拿着相机却不知道如何去更好的运用，更不知道各种组合去捕捉景物以达到自己想要的效果时，特别是当相片冲洗出来时，才体会到课堂理论的重要性，可是却让我给忽略了。我有了不一样的感受。 记得刚出去摄影的时候，是一组4个人拿着一个相机出去搞外拍的，那天天气不是很好，大家的心情很激动，也很兴奋，因为不用再学那些无聊的理论课了，走出实验室，更是兴奋，心想可以玩了，但是玩归玩，照片总是要拍的，花了整个上午转了好大半个校园才拍了几张，常常我会感叹为什么好看的景物那么少啊？殊不知道并不是景物少，只是我们还不懂得捕捉每一个景物而已。而一些让我们看上眼的想要拍的景物又总是很难找到合适的角度，要找一个合适的角度不但要花上一般心思去搜索，还要有一定的耐心，使得我们曾一度对外拍失去了刚开始应有的热情。而就算我们找到了合适的角度，却又不懂得应该用多大的光圈才是最佳的。所以第一次出去外拍时才发现自己的理论的重要性。比如我记得老师在课堂上说过人像摄影有其自身的规律，颜色、视角、光线、造型、内容和构图都有是照片重要的部分。对焦的时候，你是对着眼球还是嘴唇去对焦，这些基础的技术需要去掌握的。因此，要学好摄影必要在理论的前提之下，经常地去实践才能有所收获， 要学会自己总结，还要会学别人的拍东西时的角度、还要会抓住瞬间的景物……这些都不是能在理论中学得到的！所以说如果学摄影时理论不与大量的实践拍摄相结合，那是没有什么用。 第一次外拍的失败让我们吸取了不少教训，第一次外拍最大的失败就是进光量不足，焦距也调得不好，导致绝大部分的胶圈都冲洗不出来，所以第二次外拍时，天气很好，我们把进光量调到最大，但是我们忽略了那天的天气状况，所以拍出来的相片的效果也不太好。这次的外出实地拍摄，将课本中学习的拍摄技巧与实际在一起了，但在实际的运用过程中还是有所缺陷，还是很不熟练，要多加练习。在以后的拍摄过程中要注意选择好，有意义的拍摄对象，注意拍摄出来的照片不模糊，角度要选择得恰到好处，还有就是要注意选择拍摄的时间，我记得老师说过天气对于是否能拍摄出好的作品有着一定的作用，所以要特别注意。 在经过几次的对外拍摸索与学习过程中，才发现摄影并不是当初所想象中的那么简单，摄影需要大脑和手指的协调，眼睛和心灵的默契。摄影更是一门艺术，更是一问学问，与其它的众多门类有着千丝万缕的．如同文学，历史．地理．建筑，音乐等．所以在学习的过程中就不能单纯的只从摄影上入手，就是要培养广泛的兴趣，爱好，培养一种多生活深层次的洞查能力和对周边事物的理解能力．就是要不断的提高自己的人文素养和艺术修养，在众多生活的兴趣中寻找对摄影创作独特视角．生活是一个五彩斑斓的客观存在，生活中的人，尤其是一个摄影的人，就更应该时时处处做一个生活有心人，积累生活，突破生活。 如果说我学摄影之前只会按快门的话，那么经过了一个学期课的“刻苦钻研”，也懂得了摄影不仅仅是留住人世间的美妙瞬间，更是一种艺术的体现。 在摄影课上的理论课，我也看到了不少优秀的作品：有美妙的自然风光；富有生命色彩的静物；蕴含哲理的象征物……这些都能从摄影艺术中去发现。 理论要与实践相结合才能成功。十分失败的是我的第一次尝试并没有拍出好的照片，照片的内容显的十分空虚，而在爆光、光圈等调度也不够准确，造成爆光不足，但失败也给了我不少的拍摄经验。最后一次外拍时对于我自己拍的，我并不怎么满意，虽然不断的从中吸取教训不断的改进我们的方法，我从中也发现了几个问题，对照片的效果感觉很不满意。有的光线还行，有的看着就挺暗，可能是拍的间隔太短，要么就是曝光时间太短，我还没弄清原因。逆光的时候可怎么拍，光不是太强，可是拍了出来的照片光线还是不好，。选景也很重要，选材不好，拍摄出来的效果跟自己想的不太一样，不太善于抓拄瞬间或是一些细节之处，拍不出完整的照片来。还有审美观点也是很重要的一部分，每个人的审美观不同，拍出的照片感觉就不一样。 如果真的要做一个好的摄影者，一个字——累！记得我们拿着相机到处拍的时候，刚开始时确实觉得很好玩，后来真是受不了了啊，脚都酸死了。真是很佩服那些常常拿着相机在外面拍照的人。他们是真爱摄影的。我想如果真的想要拍好的照片，如果不用心，不能从心底里喜欢，是不会有好的作品的。 这个学期以来的拍摄让我发现了原来我们生活中也有许多许多有意思的风景。这已经是让我受益匪浅，在实习过程中，我觉得对我来说记忆深刻，或者说让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。并且可以让我有去捕捉生活中的美。还可以提高我的摄影水平、提高摄影的基本功，还可以学会从多个角度分析每幅作品的优点与不足，开拓视野，丰富了想象力、提高了自己的创造力， 现在，外拍实践结束了，我虽然也拍了，但并不多，而满意的也没有几张。转眼这个学期也将过去了，希望能在以后的学习和生活中能够拍到好的作品，同时以此来丰富自己的生活。
5、微电影创作个人总结
去文库，查看完整内容> 内容来自用户:华仔fyh 《电影制作》项目个人总结 这次摄像拍摄是我第一次拍摄。虽然在整个拍摄过程中我一共才拍摄了大约十分钟，但是我觉得，在短短的十分钟里，我掌握了摄像的一些基本操作，以及剧本的分镜头脚本创作。对于这次摄像，我的心得体会如下： 1、在拍摄前一定要选好主题，有一定创意，否则吸引不了观众的眼球。例如，之前有好多同学都在校园拍摄了爱情类电影，当同学们开始观看的那一刻就已经预知到了结果，导致很多电影有好多人都没有看到最后就已经关闭了。我们这次在选材上特意选择了爱情与哥们情谊的主题，虽然我们的的操作还存在一定不足，但在主题的选择上较别的主题有了很大的突破。2、关于拍摄时使用摄像机的技巧。托住摄像机的姿势要正确，拍摄时尽量让摄像机放平在水平状态。那样，画面才会端正。如果机没有放平，画面可能会左右倾斜，这样在观看的时候很容易给观众头晕眼花的感觉，所以在拍摄的时候一定要注意对摄像机的把握，要保持镜头的稳定，不要频繁移动镜头。如果拍摄时没托稳机或是频繁的移动镜头，都会造成画面不稳定。 3、换拍摄镜头前要停留数秒。为方便观众了解画面，转拍另一画面前最好让镜头停留几秒钟的时间。但是，如果拍摄同一主体时间太长的话，录象也会流于呆滞和沉闷。所以，不要拍时间太长和太短的镜头，
