1、影视后期制作人才缺口咋样？

   目前影视后期制作人才缺口变大，发展及行业的逐渐成熟，影视后期市场在未来几十年仍将持续快速增长。需大，门槛低，薪资高。传智播客影视学科三维动画毕业生，就业和跳槽都能找到不错的工作。你，如果你有这方面的问题的话，您可以随时询问我

2、制作一部动画片需要哪些人才？

   一、剧本剧作家以计划书为基准写出剧本。剧本中的内容要做到能充分体现出作者的用意，而且还要遵循音像帛品的构成规则。内容包括人物角色的动作。背景舞能以及在不同情景下的台词 ，这些都是动画制作中最基础的东西。 二、绘画以剧本为依据，以画家、导演的指示为基础，把剧本绘制成图画，这些图画的作用在于它将成为以后制作作品的设计图 ，其中也要包括画面、台词、声音效果以及时间计算内容、所有业内的人一目了然，故事的内容也基本明了了。 三、作画动画制作是一项非常复杂的工作，首先要进行计划、写剧本，同时还要“设计”人物角色，以及“设定”其具体形象。“设计”是指考虑创造什么样的人物角色，而“设定”是指虑选择什么样的表情和姿势，以使得动画制作者更加容易表现人物特色。在画好图片之后，就要进行版面设计了，当然，这也需要以图片为基础。版面设计是指按照电视中的实际播放情况，把图画合理的放入版面设计图纸上的工作。在一切就绪之后，就要进行原画导演、动作以及动画检验等程序，渐渐地完成人物角色的动画效果。此外，还要记录下人物角色的每一个动作所需要的时间。 四、后期加工 这些准备工作完成之后，就要把动画中的铅笔线用彩色替换掉。这一工作必须使用动画片制作的专业彩色。可以使用模糊、阴影。反白等特效果，也可以使用“空刷”技术。涂完颜色之后，要经过色彩检验，没有问题就可以和背景一起录制了。 五、录制这项工作是把完成的图画和背景重叠在一起，然后录制到胶片中。录制时使用的是动画制作专用的摄像机组，被称为摄影台，通过这个摄影台，按照导演的安排一部一部的进行录制，具体操作包括把图画的背景结合在一起，还有摄像机侧面的操作。通过这个机组，各种摄像技巧和特殊效果被创造出来了。 六、背景制作背景的工作也有以下几点首先要根据整个作品的风格，把要表现的主题进行总体美术设定。这一项工作是为了把作品中的色调;以及道具的形状统一结合起来。当这些背景被移入版面设计图中时，就被改名为“ 背景原图”，在电视中播放就是以它为蓝本制作的。因为这些背景用的是普通的广告色，所以用普通绘画用纸就可以了。在制作过背景时，虽然有时也使用一些特殊的表现手法，但大多数还是用手绘来表现阴暗、光亮效果。完成后的背景制要经过美术导演的检验，通过之后就可以和图画一起进行录制了。 其中的要点有 ◎项目简介——客户的要，主要诉点，制作师交流与沟通。 ◎ 概念设计——业内通用的专业动画流程前期制作，内容包括根据剧本绘制的动画场景、角色、道具等的二维设计以及整体动画风格（色调，节奏，情绪，泥塑魔戒，星战，绿巨人等）定位工作，给后面三维制作提供参考。 ◎ 分镜故事板——根据文字创意剧本进行的实际制作的分镜头工作，手绘图画构筑出画面，解释镜头运动，讲述情节给后面三维制作提供参考。 ◎ 粗模——在三维软件中由建模人员制作出故事的场景、角色、道具的粗略模型，为故事板（Layout）做准备。 ◎ D故事板）。其中包括软件中摄像机机位摆放安排、基本动画、镜头时间定制等知识。 ◎ 3D角色建模型\3D场景\道具模型——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，在三维软件中进行模型的精确制作，是最终动画成片中的全部“演员”。 ◎ 贴图材质——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，对3D模型 “化妆”，进行色彩、纹理、质感等的设定工作，是动画制作流程中的必不可少的重要环节。 ◎ 骨骼蒙皮——根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型（主要为角色）进行动画前的一些变形、动作驱动等相关设置，为动画师做好预备工作，提供动画解决方案。 ◎ 分镜动画——参考剧本、分镜故事板，动画师会根据Layout的镜头和时间，给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画，有人工设定关键帧，也有动作捕捉器。动画调节在三维动画中是与二维动画类似的思考方法，但在这个工作上三维动画有很大的优势。我们知道二维动画在制作时有“原画师”和“动画师或中间画”，在三维动画的世界之中设计者做的是“原画师”的工作，我们操作骨骼系统在不同的关键帧设定动画。而“动画师”的工作则全部由计算机自动完成,。 ◎ 灯光——根据前期概念设计的风格定位，由灯光师对动画场景进行照亮、细致的描绘、材质的精细调节，把握每个镜头的渲染气氛。 ◎ 3D特效——根据具体故事，由特效师制作。若干种水、烟、雾、火、光效在三维软件（maya）中的实际制作表现方法。 ◎ 分层渲染/合成——动画、灯光制作完成后，由渲染人员根据后期合成师的意见把各镜头文件分层渲染，提供合成用的图层和通道。 ◎ 配音配乐——由剧本设计需要，由专业配音师根据镜头配音，根据剧情配上合适背景音乐和各种音效。片子的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是：如果作曲，片子将拥有独一无二的音乐，而且音乐能和画面有完美的结合，但会比较贵；如果选曲，在成本方面会比较经济，但别的片子也可能会用到这个音乐。 旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后，音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果，至此，一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。这是广告片制作方面的最后一道工序，在这一步骤完成以后，则广告片就已经完成了。 ※后期剪辑——用渲染的各图层影像，由后期人员合成完整成片，并根据客户及监制、导演意见剪辑成不同版本，以供不同需要用。

3、简述新媒体人才必备条件？

   新媒体人才必备条件，主要包括：平台运营能力、内容运营能力、用户运营能力、活动运营能力等。 。你需要会操作：今日、大鱼、百家、公众平台、博等一些列的自媒体平台，这里说的会操作，一定是拿着成形的作品去面试哦，如果你能再做出一些万文案，面试通过率将增加3成。 。除了会运作平台以外，你更应该掌握的是内容方面的运营，比如会写万爆文，会写产品营销文案，还有当下最火爆的内容方式短视频。 想想，如果你是面试，面对拿着成型的短视频作品的你，面试通过率增加5成。 如果你能给面试讲述你是如何策划的，如何执行的，如何制作的，那么这个岗位基本就可以确定你啦。 。新媒体人是万能的，不会用户运营的新媒体人是万万不能的。 如果你的认知层面还停留在“新媒体运营就是新媒体小编，写写稿子就好了”的地步，那么你的面试一定不会通过。 因为具有用户思维的小编会比你更胜一筹，那用户运营都需要做什么呢？ 通过内容运营吸引来的粉丝，你需要学会研究粉丝画像，从而写出更多符合已有用户需的文案； 对于在自媒体下方留言的用户，你要知道怎么去与其互动，互动什么内容能促使他们你，做什么样的互动，可以有效知道自媒体用户的真实需； ，如何通过用户活动来激发老用户带动新用户。目前基本上所有的新媒体运营岗位都要“小编”不仅要会写内容，还要会做营销活动，这样才能满足利用新媒体运营为企业带来真真正正的价值。 新媒体运营的关键是内容运营。那么他的第一步就是采集内容。 A：挖掘用户需、用户兴趣点。 B：时事热点，从不同角度分析时事热点。 C：同行，知己知彼方能百战不殆。 D：不断学习，看书交流，分享行业干货。 生产内容是新媒体运营成败的关键点。生产内容主要体现在对采集内容的提炼上。这里面需要注意的是我们站在用户的角度生产内容还应该结合自身行业的推广工作及活动内容。 酒香也怕巷子深。好的内容，好的企业也需要渠道进行推广。是闭环的，你只能给已经的用户推送内容。而且你推送的内容，用户也不一定会阅读。 新媒体运营的关键是内容运营。那么他的第一步就是采集内容。 A：挖掘用户需、用户兴趣点。 B：时事热点，从不同角度分析时事热点。 C：同行，知己知彼方能百战不殆。 D：不断学习，看书交流，分享行业干货。 生产内容是新媒体运营成败的关键点。生产内容主要体现在对采集内容的提炼上。这里面需要注意的是我们站在用户的角度生产内容还应该结合自身行业的推广工作及活动内容。 酒香也怕巷子深。好的内容，好的企业也需要渠道进行推广。是闭环的，你只能给已经的用户推送内容。而且你推送的内容，用户也不一定会阅读。那么遇到这种问题。我们该怎么办?这就说明了渠道运营的必要了。根据不同行业我们采取不同渠道进行内容推广。 和用户缺乏互动渠道。用户想什么、需要什么、他的兴趣点在哪里。运营者根本就不知道。很多不过是运营者、企业自嗨的产品而已。那么面对这种情我们应该建立与用户互动的渠道。现在的社群媒体就解决了这样的问题。建立社群现在是迫在眉睫的事 新媒体的成败与否，不是靠我们自己讲。需要的是数据来进行证明。比如、订阅用户的数量、文章阅读数量、文章数量、、订阅用户的新增人数、用户转化比例等。

4、制作app需要什么人才

   开发APP无外乎三种途径： 自组团队；找外包；借助叮当app开发这类平台。 1、自组团队 优：①能够准确进行需分析，开发出适合自己的APP； ②能够实时维护 缺：①耗时长（人员召集需要时间，人员磨合需要时间，开发也需要时间）； ②功能（受到团队成员技能）； ③花钱多（不言而喻） 2、找外包 优：①开发周期短；②功能丰富 缺：①这种方式开发出的APP大多中规中矩，缺乏亮点； ②一旦制作完可能就不再对该APP进行后期维护了 3、借助叮当app开发这类平台。 优：①周期短，这种新型开发方式已较为成熟，流程简单易上手； ②契合个人需，用户可按照自己的需进行制作； ③免费，如无特殊的高级定制需，这类平台是不收费的； ④用户可以自行斟酌，取选择制作Native app（如叮当），也可选择Web app。 缺：由于发展势头好，这类平台种类繁杂，用户需练就火眼金睛。 需要的人才： 项目经理一枚：团队建设、产品定位分析、策划开发、产品推广，安卓、ios程序员若，钱够的话再来些:UI设计、营销人员，分担项目经理的工作，也更专业。 产品定位——产品功能确定——产品原型——ui设计——开发——测试——上线

5、学习了短视频制作好找工作吗？

   学习了短视频制作好找工作。 短视频需越来越多，各行各业都开始招聘短视频制作者制作宣传内容。同时有很多MCN机构，也就是链接短视频平台和艺人网红的经纪人，需要招聘短视频制作人才来为艺人网红制作内容。相比较制作，更重要的是创意，真正好的创意于完整的内容创作流程。 传智播客影视制作学科教授的内容，基于商业项目案例，而落地于短视频形式，在教学期间，从策划、到拍摄、到剪辑、到特效包装，引导学生运营自己的抖音，积攒各类型作品，能够在应聘时展示多类型样片及播放数据。 一线大城市相对容易一点，小城镇机会少点，而且现在的工作很少只需要一种技能，建议其他技能也多学点。

6、影视后期制作对求职者有什么要求？

   分享一个真人真事。很多影视后期制作的职者都会入的坑。 本人坐标二线城市，为了避免隐泄露，就不剧透地标了。除了一线城市外，很少有大的影视传媒。朋友是开传媒的，从业二十几年，在当地做的特别好。我想从老板或者说管理者的角度来谈谈，对职者的要。 如果你以为，老板对技术有绝对的要，那你就错了。 虽然，影视后期制作，无论你想应聘剪辑、包装还是什么别的岗位，都是技术工种，但现实的情况是，你在学校学的那点技术并不能完全适应工作的需。不光你们这个专业，很多专业都这样。所以有技术并不是必选项，而是加分项。技术可以学，现在很多影视后期制作从业者都是半路出家，自学成才的。 作为影视传媒的老板，对职者的最基本要是什么？ 是沟通能力！！是你的沟通成本不能太高！所有的后期制作 人员（中小）都面临一个跟甲方客户沟通的问题。你完成一个任何一个作品，都不可能一次性成功，都需要根据甲方的意见去修改，一个片子改四五遍很正常。所以沟通能力很重要。 我分享的这个就是由于沟通能力不行而被解雇的真人真事。 月份朋友太忙，招聘新人，招到一位张姓小伙，估计称为张老师吧。（后来大家都是这么称呼他的） 张老师初试很快就通过了，因为他有从业经验，之前在3家传媒都待过（后来了解到这三家都黄了），问他基本的技术问题，也都回答的不错，一看就不是新手，于是老板愉快的让他入职了。 然而，张老师入职一个周，所有的同事外加客户都头疼了，因为跟他沟通成本太高。举几个例子： 客户问什么时候能交片？张老师想了想，认真的回答：我做完了就告诉你。 客户很无奈，说：大概几天能交片呢？我这边也需要跟我老板汇报呀。 张老师又认真的想了想，回答：恩，我做完了就告诉你。 客户实在没法沟通了，只好说：那行，你做完告诉我。 回头客户就跟老板反馈：这什么员工，怎么沟通这么费劲呢？ 再举个例子，客户把修改意见用邮件发给张老师，需要修改的地方标注的很清楚，然而张老师就是看不明白，一个劲儿的要客户来到现场指导。客户很崩溃，只好到来了。张老师一只手插兜里，另一只手放鼠标上，懒洋洋的跟客户说：你说怎么改吧！ 然后客户耐着性子，把需要修改的地方一一告诉张老师了，然后回去等张老师改完片子发给他。 结果两天后，客户崩溃了！当面告诉他需要修改的地方，一共五个地方，两个地方没修改，还有一个地方用回了最原始的老版本。客户忍无可忍，跟老板反馈：你还是给我换一个后期人员吧，实在忍受不了这么高的沟通成本。 恩，现在张老师已经被解雇了，并不是因为技术不行，而是没有办法沟通。作为一个后期人员，随时需要跟客户沟通，沟通能力太差，让客户觉得沟通成本太高的话，老板又怎么会留你呢？所以奉劝每一个有志于从事后期制作的朋友，除了磨炼自己的专业技术，适当的提高沟通能力也非常重要。 我在成都呆过半年，专业水平一般的话，大概也是左右吧。那边消费不高也不低，反正一个月落不下多少。